En gång i tiden öppnade en danslärare sin egen studio längre bort från sin tidigare arbetsgivares skola och utnyttjade sin tidigare lärarposition för att öppna sin egen studio. Låter bekant? Det här är en mycket vanlig historia i dansstudiobranschen och tyvärr är det ingen saga.
Vi har alla hört en version av den här historien, eller kanske har vi upplevt den på egen hand. Att tjuvjaga elever – direkt eller indirekt efterfrågade av andra elever – är en praxis som omedvetet splittrar och splittrar dansgemenskapen. Förutom att råna elever inkluderar andra subtila men lika splittrande metoder: att göra negativa kommentarer om andra lärare/skolor, att förvränga sig själv genom att göra falska, överdrivna eller tvetydiga påståenden och att göra nedvärderande jämförelser eller referenser om andra.
Vad driver företagsamma individer att engagera sig i affärsmetoder som bränner broar, sår frön till bedrägeri och modellerar irrationellt beteende?
Darwin. Du hörde mig – Darwin är skyldig. Tja, inte precis Darwin själv, men feltolkningen av hans teorier i affärssammanhang ligger till grund för detta dilemma. När affärsvärlden anammade den nydarwinistiska filosofin om “survival of the fittest” erbjöd de en färdig ursäkt för oetisk handling.
Som en kultur som har bevittnat “limkriget” från första hand, omfamnar vi tanken att allt går när det kommer till affärer och marknadsföring. Etik och moral behöver inte gälla. “Det här är affärer”, säger de medan de försvarar sina handlingar. De misslyckas med att se helheten: titta noga på situationen. De skadar omedvetet det bredare dansyrket och därför sig själva. Det är ett fall där högerhanden skjuter vänster och tycker att det är bra.
Vad får någon att känna sig berättigad att närma sig dansstudiobranschen på det här dumma sättet?
Grunden till det neodarwinistiska förhållningssättet till affärer är en känsla av isolering och brist. Dessa lärare tror att det är “dem mot världen” – eller mer direkt, “dem mot de andra lokala studiorna/lärarna”. Lägg till den känslan av isolering en känsla av brist – att det inte finns tillräckligt många elever att gå runt – och du börjar förstå hur någon börjar rationalisera varför det är nödvändigt att stjäla elever för att överleva. Dessa tvillingkoncept – isolering och knapphet – är dock illusioner i dansvärlden.
Studior som slåss om samma grupp studenter skapar ett negativt klimat i samhället. Föräldrar märker denna negativitet och väljer alternativa aktiviteter för sina barn eftersom de verkar friskare: den unga potentiella dansaren spelar fotboll. Men i ett samhälle där mer än en dansskola trivs utan negativitet, tycker fler elever om dans som en aktivitet. Detta större antal elever leder i framtiden till ett större antal framtida dansare, danslärare och, viktigast av allt, medlemmar av allmänheten. Om dansstudior slutade se sig så mycket som konkurrenter och mer som kollegor skulle hela dansyrket gynnas.
Lösningen börjar lika enkelt som att göra ersättningar: att ersätta irrationell konkurrens med medveten kollegialitet, irrationell isolering med medveten sammanlänkning och irrationell brist med medvetet överflöd. Vi måste inse att dansyrket, från den minsta fritidsdansklassen till det största professionella kompaniet, är sammanflätat. Dansvärldens hela nät är starkt sammankopplat.
Till exempel är dansgemenskapen ganska liten jämfört med idrottens stora värld. Det är mycket fler barn som deltar i idrott än konst. Istället för att tolka detta som en anledning att kämpa för resurser, bör vi anamma en känsla av överflöd. Det finns mer än tillräckligt med potentiella elever för att stödja varje skola om vi fokuserar på att få fler elever till dans istället för att slåss om de som redan är där. Det är fördelaktigt för dansyrket på alla nivåer att inkludera mer av den icke-dansande världen inom våra väggar snarare än att bygga väggar inom våra egna.
Så hur kan vi börja bryta de dubbla illusionerna av isolering och brist i dansstudiovärlden och öppna våra ögon för sammanlänkning och överflöd?
Vi måste basera våra handlingar och praktiker på ideal som speglar dansvärlden som en sund och levande gemenskap, snarare än en fruktansvärd och hopplös gemenskap som lämpar sig för irrationellt beteende. Att anta en etisk kod som stärker en medveten och hälsosam syn kommer inte bara att fungera som riktlinjer, utan kommer också att bidra till att främja en positiv miljö för dem de påverkar.
I framtiden behöver vi alla anta en etisk kod som tar upp dessa frågor. Följande lista är långt ifrån komplett, men det är en utgångspunkt.
Affärsetik för den medvetna dansproffsen
I alla professionella och affärsrelationer måste dansproffsen visa respekt, ärlighet och integritet mot sig själv, kunder och kollegor.
Handla om
En dansproffs måste avstå från att komma med negativa kommentarer som kan misskreditera, förtala eller på något sätt återspegla den professionella ställningen hos en annan skola/studio eller lärare.
En dansproffs måste avstå från att göra nedsättande referenser eller nedsättande jämförelser med andras tjänster.
Dansproffsen måste avstå från att publicera eller låta publicera något meddelande, tidningsreklam eller något annat som kan skada eller förringa någon kollegas rykte.
B. Ärlighet
En dansproffs måste noggrant återge sina kvalifikationer eller anknytningar till allmänheten, särskilt i reklammaterial, och undvika all tvetydighet eller överdrift.
En dansproffs måste avstå från att framställa sina kvalifikationer eller tillhörigheter för allmänheten på ett sätt som är vilseledande för den oinvigde. Till exempel: att ha dansat en barnroll i Nötknäpparen med ett professionellt sällskap och listat det som en bild av att ha dansat professionellt med sällskapet.
C. Integritet
En dansproffs måste avstå från att be om affärer direkt från en annan lärare eller studio, närma sig eleven, eleverna eller en annan lärares personal på något sätt, och av någon anledning försöka få dem att gå med i sin skola.
En dansproffs bör avstå från att indirekt begära affärer från en annan lärare eller studio, framföra negativ kritik av andra lärares metoder, erbjuda gratis utbildning, hänvisa till fördelar som eleven kan få genom att byta (t.ex. erbjuda roller/delar) eller annan liknande metoder.
Genom att var och en av oss tar ansvar för våra egna handlingar, antar en medveten etisk grund, kan vi samskapa en hälsosammare, uppkopplad och rik miljö i dansskoleverksamheten. Plus, med allt vi har gemensamt, kan vi upptäcka att vi får bättre vänner än fiender.